أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

4 min


0
4 shares

 من بين جميع الشركات التي تدخل الحروب المتدفقة ، ربما تمتلك ديزني أكبر ميزة مضمنة مع Disney Plus. يمكن أن تستمد من قبو عميق من أفلامها المتحركة والمفعمة بالحيوية ومن العروض الشعبية على شبكات الكابل الخاصة بها. يمكنه اختيار مجموعة مختارة من خصائص الشركة مثل Marvel و Star Wars و National Geographic و 21st Century Fox. وهذا لا يحسب البرامج التلفزيونية والأفلام الأصلية للمنصة ، مثل المسلسل التلفزيوني Star Wars “The Mandalorian” والنسخة الحية الجديدة من “Lady and Tramp”. أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

هذه الكثير من المواد – حوالي 500 فيلم و 7500 حلقة تلفزيونية في وقت ظهورها الأول. يوجد أدناه دليلنا المحدّث بانتظام لأفضل 50 عنوانًا في Disney Plus ، مرتبة ترتيبًا زمنيًا عكسيًا مع مراعاة التنوع. مع استمرار الخدمة في إنشاء كتالوجها ، ستتغير هذه القائمة أيضًا.

فيما يلي قوائم أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس على Netflix وأفضل الأفلام على Amazon Prime Video .

ماذا سوف اقرأ

عرض تلفزيوني

“The Mandalorian” (2019 حتى الآن)

يعد “The Mandalorian” ، الذي صممه جون فافريو ، الذي أطلق بطولة Marvel السينمائية مع “Iron Man” ، أكبر إنتاج في قائمة إطلاق ديزني بلس. إنها مسلسل “حرب النجوم” المكون من ثماني حلقات والذي يصل إلى مجرة ​​بعيدة عن الأفلام. يتم افتتاحه بعد خمس سنوات من أحداث “عودة الجيداي” و 25 عامًا قبل ظهور جيل جديد من الأبطال في “ذا فورس أيقنز” ، وهو عبارة عن عرض فضاء غربي يركز على صياد مكافأة كلينت إيستوود (بيدرو) باسكال) مع عدم وجود ولاء واضح. لم تكن شاشات العرض متاحة للصحفيين مسبقًا ، ولكن التفاصيل وحدها تجعل المسلسل يستحق المراجعة. ويرنر هيرزوغ ونيك نولت وجينا كارانو وجيانكارلو إسبوزيتو من بين الممثلين المختارين.أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

“قصة الخيال” (2019 حتى الآن)

قد تبدو سلسلة من الأفلام الوثائقية التي تستمر ست ساعات ، وتتناول ست حدائق ديزني وكأنها إعلان خلسة أو تشمس في ابتكارات الشركة. في حين أن “قصة التخيل” ليست بريئة من أيٍّ من هاتين التهمتين – مما يجعل الرئيس التنفيذي الحالي ، بوب إيغر ، أول رئيس يتحدث ليس بداية واعدة – السلسلة لديها مساحة للتعمق في تاريخ ديزني لاند ، عالم ديزني وجميع المتنزهات المرتبطة به وتكريم الحرفيين والمهندسين الذين يبقونهم جميلين وعلى أحدث التقنيات.

“High School Musical: The
Musical: The Series” (2019 حتى الآن)

دأبت ديزني على اقتحام ملكيتها الفكرية للفائزين المؤكدين في الآونة الأخيرة ، بما في ذلك العديد من ألقاب الإطلاق على Disney Plus ، لكن لا شيء يتفوق على تفكيك “High School Musical: The Musical: The Series” ، الذي يقوم بتحديث خاصية ديزني الأصلية بذكاء دفعها إلى قاعة المرايا. في ايست هاي ، وهي مدرسة البوكيرك نفسها التي ضحك فيها زاك إيفرون وفانيسا هودجينز عيونهما ، وضع جيل جديد من الطلاب إنتاجه الخاص من “هاي سكول ميوزيكال” بينما يكرر الكثير من الترابط الصديق للأطفال والكوميديا ​​الرومانسية وراء الكواليس.

“SparkShorts” (2018 حتى الآن)

تم إنتاج هذه السلسلة من شورت Pixar وفقًا لميزانيات محدودة وإطار زمني مدته ستة أشهر ، حيث تم تصميمها كمنفذ لفناني الرسوم المتحركة الفرديين لتطوير الموضوعات والتقنيات التي قد تكون غير موجودة في ميزات الشركة. العديد من الستة الأوائل عديم الكلام وعاطفي ، مثل “Float” ، عن طفل يمكنه الطيران ، أو “Kitbull” ، حول الرابطة بين قطة طائشة وكلب يعتدي عليه. البعض الآخر ثقيل بالرسائل ، مثل “Purl” ، قصة رمزية حول كرة أنثوية من الغزل في مكتب يسيطر عليه الذكور. جميعهم يمتلكون لمسة شخصية مميزة.

“شلالات الجاذبية” (2012-16)

عبور ديناميكية الأخوة في أوقات الفراغ لـ “فينس و فيرب” مع إصدار أكثر ذكاءً من الألغاز الهزلية لـ “Scooby Doo” ، هذه السلسلة المتحركة الحيوية والرائعة تدور حول Dipper and Mabel Pines ، توأمان يبلغان من العمر 12 عامًا تم شحنها بعيدا عن منتصف ولاية أوريغون للعيش مع مجنون “Grunkle” ستان. يدير ستان فخًا سياحيًا هزمًا يسمى “كوخ الغموض” ، الذي يصبح حلقة الوصل بين الأحداث الخارقة للطبيعة. صوّت كل من جيسون ريتر وكريستين شال ، ولديه توائم رابحة تؤكدها المودة الحقيقية.أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

“فينس و فيرب” (2007-15)

“هناك 104 أيام من العطلة الصيفية” ، تبدأ الأغنية في هذه السلسلة الرسومية الذكية التي لا نهاية لها ، واثنين من الأخوة – فينس اللعينين الحالمين وفريق الموتى – فيرب – يملأان ذلك الوقت باختراعات الفناء الخلفي المجنون ومواجهة الكرة الأرضية ضد عدوهم ، د. هاينز Doofenshmirtz … كل حين تحاول أختهم يائسة أن أقول لهم. وفي الوقت نفسه ، خلد الماء الحيوانات الأليفة ، بيري ، لديه حياة مزدوجة كجاسوس. “فينس و فيرب” هي بوابة مثالية للأطفال الأصغر سنا في كوميديا ​​سخيفة سريعة الخطى. كتب ناقدنا ، ” فينياس” يفسد كل شيء ، لكن بمهارة تبدو ذكية وليست رخيصة . “

“كيم ممكن” (2002-2007)

إن مفهوم هذه السلسلة المتحركة بارع هو تطور جيمس بوند حول “Buffy the Vampire Slayer”: ماذا لو كرست فتاة مراهقة مواهبها المادية الفريدة من أجل محاربة الشر بينما تتعامل أيضًا مع ضغوط المدرسة الثانوية؟ هنا ، تحصل كيم على بعض المساعدة من صديقتها الأقل كفاءة ، رون ستوبابل ؛ فأر الخلد العاري ، روفوس ؛ و واد ، عبقري كمبيوتر عمره 10 سنوات. لكنها في الغالب تواجه العالم المجنون الدكتورة دراكين وغيرها من المواد الفائقة بمفردها. كما أنها تشعر بالتواضع من الصداع الأكثر نموذجية لكونها مراهقة.

“X-Men: The Animated Series” (1992-97)

حتى وفقًا للمعايير المتواضعة لرسوم الكاريكاتير صباح يوم السبت ، فإن “X-Men” المتحركة في التسعينيات غالباً ما يكون بدائيًا ، لكن هذه الفظاعة تقنع بمعالجة طموحة بشكل مفاجئ لأبطال Marvel ، بما في ذلك العديد من الحلقات متعددة الأجزاء التي تناولت أكثر القصص المصورة التي تحدثت عنها أقواس القصة. ولفيرين ، العملاق ، العاصفة ، الوحش ، المغنطيس ، البروفيسور العاشر وغيرها من الشخصيات تتدفق داخل وخارج السلسلة ، مما يتيح مجالاً للانتقال المروع من “أيام من الماضي الماضي” وموسم ثالث مكرس بشكل كبير لفينيكس أند دارك ملحمة فينكس.

“عائلة سمبسون” (منذ 1989)

دعنا نواجه الأمر: من بين مواسم الـ 31 (والعصر) لـ “عائلة سمبسون” ، أي فقط عن المواسم التسعة الأولى يعتبر جيدًا ، ولكن هذا السباق الأسطوري كان له تأثير ثقافي من حيث أصبحت الاقتباسات منه والإشارات إليه اختصارًا لغويًا. تصور المبدع مات غرونينغ وأخصائيه في الرسوم المتحركة عائلة سمبسون وبلدة سبرينغفيلد كمصدر مرن لا نهاية له من الشخصيات الملونة والأشكال الحادة حول الأسر والمؤسسات والقيم الأمريكية. وصف ناقدنا الرسوم المتحركة ” بارعة ” ونصوصها “مبتكرة باستمرار”.

“DuckTales” (1987-90 ، 2018 حتى الآن)

امتدت سلسلة “DuckTales” الأصلية التي استمرت أربعة مواسم ، والتي بلغ مجموعها أكثر من 100 حلقة ، في زاوية من عالم البط الذي وضعه كارل بانكس من خلال التركيز على عمليات البحث عن الكنوز ومآثر Scrooge McDuck وثلاثة من أحفادهم – Huey و Dewey و Louie – تندرج تحت رعايته بينما يحارب دونالد داك للبحرية الأمريكية. هناك مجموعة من الأشرار الملونة ، مثل Flintheart Glomgold و Magica De Spell ، تتابع باستمرار ثروة Scrooge ، وخاصة الرقم الأول الذي بدأ كل شيء. يتمتع كل من “DuckTales” الأصلي والجديد بقدرة هائلة على توفير الطاقة.

أفلام

“السيدة و الصعلوك” (2019)

تتمسك النسخة الحية الجديدة من برنامج “Lady and the Tramp” ارتباطًا وثيقًا بإصدار 1955 – باستثناء العناصر المشكوك فيها مثل أغنية Cat Siamese – وتستبدل الكلاب الرسومية بالكلاب الحقيقية بمساعدة CGI. لم يكن الانتقال سلسًا ، وكانت المواقع العمياء للفيلم واضحة للعيان ، لكن قيم الإنتاج عالية ، والرومانسية التي تقاطع النجوم بين ذليل cocker مدلل (Tessa Thompson) وشنوزر (جوستين ثيروكس) في الشارع لا تزال لا تقاوم. كما أنه يحدد مستوى أفلام ديزني بلس الأصلية: ليست جيدة بما يكفي للمسارح ، ولكن أفضل من الفيديو المباشر.

“سولو مجاني” (2018)

متهورون بين المتنفذين ، يتسلق المتسلقون المنفردون الحر صخور الوجوه دون مساعدة من حبل ، لذا فإن أي خطوة أو زلة من الأصابع تعني موتًا أكيدًا. يوثق “Free Solo” الجهد المذهل الذي قام به المتسلق ذي المستوى العالمي Alex Honnold لتتصدر صخرة متراصة من الجرانيت El Capitan في حديقة Yosemite الوطنية ، وهو إنجاز يتطلب مزيجًا نادرًا من الشجاعة والتخطيط الدقيق. ووصفت جانيت كاتسوليس الفيلم الوثائقي بأنه ” عملية بيع سهلة لعشاق الرياضة المتطرفين “.

“ملكة كاتوي” (2016)

لا تتمتع أفلام ديزني الحية بالتقاليد الحقيقية للواقع ، ولكن مع فيلم “ملكة كاتوي” ، يلغى المخرج ميرا ناير بعض اللمعان عن القصة الحقيقية المثيرة لفتاة أوغندية سمحت هداياها الرائعة كلاعب شطرنج. لها أن ترى العالم وراء الأحياء الفقيرة في كمبالا. من خلال قضاء بعض الوقت في تفصيل الكفاح اليومي لعائلة فقيرة يائسة ، تضيف ناير القوة لجهود الفتاة للمناورة حول اللوح. تنبأ AO Scott إذا “Hoosiers” جعلتك تبكي ، ” ملكة Katwe” ستحطمك . “

“بيت التنين” (2016)

تتحول كوميديا ​​1977 الموسيقية إلى فيلم درامي مخلص عن طفل بري يتيم (Oakes Fegley) يصادق تنينًا أخضرًا كبيرًا في شمال غرب المحيط الهادئ. من خلال تشغيل هذه القصة مباشرة ، يربط المخرج ديفيد لوري رسالة بيئية جادة بتأكيد مؤثر للعائلة. كانت معظم التعليقات لطيفة ، رغم أن ناقدنا وجدها ” عاطفية. 

“BFG” (2016)

يعمل المخرج ستيفن سبيلبرج في كتابه القديم من تأليف ميليسا ماثيسون ، الذي كتب كتابه “ET” ، في أول تكيف له مع رولد دال مع مجموعة أصغر سناً مع هذه القصة المفعمة بالحيوية عن يتيم (روبي بارنهيل) الذي يصادق وحيداً ، وضع العملاق ، التي عبر عنها مارك ريلانس. توازن حلاوة علاقتهم بين سخافة الأخشاب المنخفضة ، مما يؤدي إلى تفجر الهراء العملاق الذين يطلق عليهم “الشاذون” ، والذي لا يمكن حتى لقائه مع الملكة قمعه. وصفه AO Scott بأنه ” فيلم صغير ودود ” وأشار إلى “مزيج فريد من الجاذبية والأذى” من Rylance.

“الداخل الى الخارج” (2015)

عندما تنتقل فتاة تبلغ من العمر 11 عامًا إلى سان فرانسيسكو من الغرب الأوسط ، فإن العواطف الشخصية التي تتحكم في عقلها – Joy (Amy Poehler) ، Sadness (Phyllis Smith) ، Anger (Lewis Black) ، Fear (Bill Hader) و Disgust ( ميندي كالينج) – الذهاب haywire. يتم تصنيف “Inside Out” بالقرب من قمة Pixar tearjerkers حول كيفية تطور الأطفال إلى كائنات عاطفية معقدة والدور الهام الذي يلعبه الحزن في تحقيق ذلك. وصفها AO Scott بأنها ” فرحة مطلقة – مضحكة وساحرة ، سريعة الحركة ومليئة بالمفاجآت “.

‘Ant-Man’ (2015)

على الرغم من وصولها إلى 12 فيلمًا في أعماق Marvel Cinematic Universe ، لم يتم دمج فيلم “Ant-Man” في القصة الأكبر إلا في وقت لاحق ، وهو تأخير سمح لهذا الكوميديا ​​التي تثير ضوء الريشة أن تلعبها في فضاءها الخاص. كمهندس يناسب على مضض لإنقاذ العالم ، يمتلك بول رود أسلوبًا فكاهيًا منخفضًا يؤكد تواضع بطل خارق يرتفع إلى مستوى المناسبة عن طريق الانكماش إلى أبعاد شبه مجهرية. ربما كانوا متواضعين للغاية بالنسبة إلى AO Scott ، الذي وصفه بأنه ” قطعة صالحة للعمل بدون طيار “.

“الأمانة” (2010)

كانت إجابة ديزني على “Seabiscuit” أقرب إلى صيغة الأفلام الرياضية الملهمة ، لكن السجل التاريخي يعطيها دفعة قوية لأن الأمانة ، أحد أكثر السباقين على الإطلاق في السباق على الإطلاق ، فازت بلقب Triple Crown بعد جفاف دام 25 عامًا. تصنع ديان لين وجون مالكوفيتش زوجًا غريبًا جذابًا كربة منزل دنفر ساذجة ولكنها مصممة بشكل غريب على المدرب الفرنسي الكندي الذي يشتهر بسمعتهم الهشة على كولت واعد يأخذ طريقًا متجهًا نحو المجد. وصفه ناقدنا مانوهلا دارجيس بأنه ” تحية شجاعة ، لزج ، قصف مرج ، وإشادة بالكتاب المقدس “.

“الأميرة والضفدع” (2009)

مثلت “The Princess and the Frog” اثنين من المعالم البارزة في وقت واحد: عودة قصيرة إلى الأسلوب الرائع المرسوم باليد لديزني الكلاسيكية وأول فيلم رسوم متحركة في الاستوديو مع أميرة أمريكية من أصل أفريقي. مع الأغاني الأصلية الجذابة والموسيقى العملاقة من نيو أورليانز والموسيقى والأساطير ، يربط الفيلم القصة الطموحة لنادلة تحلم ببدء تشغيل مطعمها الخاص إلى حكاية خرافية عن الضفدع الذي يحتاج إلى معانقة. وصف مانوهلا دارجيس الفيلم بأنه ” متحرك بشكل رائع ” ، حتى لو كان “يتجنب بقوة” قضايا العرق.

“الصورة الرمزية” (2009)

تم صنع مشهد جيمس كاميرون العلمي في ذروة الازدهار ثلاثي الأبعاد ، حيث غمر المشاهدين تمامًا في الطبيعة الزاخرة بالزهور في باندورا ، وهو كوكب غني بالموارد ، بحيث أصبح أكبر جاذبية شباك التذاكر في التاريخ حتى “المنتقمون: لعبة النهاية “تفوقت عليه. قد لا تصمد قصة كاميرون حول الغزو البشري لهذه اليوتوبيا المخدرة أيضًا على الشاشات ثنائية الأبعاد الأصغر حجمًا ، لكن مزجها وتناغمها مع عناصر من أفلام مثل “الأجانب” و “تايتانيك” يجعلها مقدمة مقنعة لجميع الأعمار عن كتابه عمل اخر. أعجب مانوهلا دارجيس بـ ” عالم أجنبي دقيق وملون بشكل جميل “.

“الجدار الإلكتروني” (2008)

يمثل الثلث الأول من “Wall-E” علامة مائية عالية لـ Pixar ، حيث يعرض بالتفصيل بهدوء وعجائب الحياة الانفرادية للروبوت الوحيد المضغوط للنفايات المتخلف عن الأرض غير الصالحة للسكن. الفيلم لا ينزل كثيرًا ، أيضًا ، عندما يصادق الروبوت أندرويدًا أكثر أناقة تم إرساله إلى الكوكب للبحث عن علامات على الحياة – وربما الأمل في عودة البشر الباقين على قيد الحياة. ” لقد اعتدنا على توقع مفاجآت من Pixar ” ، كتب AO Scott ، ولكن “Wall-E” بالتأكيد يفتح آفاقًا جديدة “.

“الرجل الحديدي” (2008)

الحدث الكبير الذي بدأ “Marvel Cinematic Universe” ، أنشأ “الرجل الحديدي” القالب لأكثر من 20 فيلما خارقة وعد. لكنها تدين بالكثير من نجاحها لأداء روبرت داوني جونيور باعتباره توني ستارك ، وهو مقاول عسكري متعجرف يحول نفسه إلى أكثر الأسلحة تطوراً في الخلق. بينما كانت أفلام مارفل مثقلة بالأمتعة الأسطورية في وقت لاحق ، لا يزال “الرجل الحديدي” يشعر بالأناقة والأسطول مثل البطل الخارق نفسه. AO Scott أطلق عليها ” صورة خارقة جيدة بشكل غير عادي “.

راتاتوي (2007)

راكض بيكسار في جولة رائعة من سلسلة من الزيارات بعد “توي ستوري” ، راهن على فرضية غير جذابة تقريبًا لفأر باريسي مع شغف بتذوق المأكولات الراقية. ولكن “Ratatouille” تؤتي ثمارها في المطبخ سريع الخطى من القوارض السريعة ، وتقدير حسي للطعام ورسالة مثيرة حول السعي لتحقيق أحلامك ، بغض النظر عن القيود الخاصة بك على ما يبدو. وصفه AO Scott بأنه ” قطعة فنية مشهورة تقريبًا لا تشوبها شائبة .”

“معجزة” (2004)

يملأ قبو ديزني بالأفلام الرياضية الملهمة ، بما في ذلك الأفلام التي تنطلق فيها البغال من الأهداف الميدانية ، لكن “المعجزة” تبرز كمثال نادر للحياة الحقيقية التي تتوافق مع صيغة شعور جيد. يتمتع كورت روسيل بطاقته المليئة بالحيوية مثل هيرب بروكس ، مدرب الهوكي الذي قاد مجموعة منتقاة من كل النجوم الجامعيين إلى الميدالية الذهبية على تشكيلة الاتحاد السوفيتي المخيفة في الألعاب الأولمبية الشتوية لعام 1980. ووصف ناقدنا رواية القصص بأنه “عن ظهر قلب” لكنه امتدح أداء راسل ” البغيض والبعيد “.

“ملايين” (2005)

عندما تسقط حقيبة من القماش الخشن مليئة بالنهب غير المشروع من قطار فائق السرعة ، يرى فتى عديم الأم يبلغ من العمر 7 سنوات كهدية من الله ، لكن لدى شقيقه الأكبر أفكارًا أخرى. المخرج داني بويل يجلب طاقة البوب ​​لأفلام مثل “Trainspotting” إلى خيال للأطفال مليء بالأهواء – لكنها جادة في القضايا الدينية والأخلاقية التي يمكن أن تجمعها الأموال ، حتى بين الشباب والسذاجة. وجدت مانوهلا دارجيس أنها ” تتحرك بشكل غير متوقع ” بينما أثنت أيضًا على “إحساسها العدائي بالمرح”.

“الإمبراطور الجديد الأخدود” (2000)

نظرًا للإنتاج المضطرب والعائدات المخيبة للآمال ، اعتُبر “الإمبراطور الجديد للأخدود” بمثابة خطأ نادر في نهضة ديزني للرسوم المتحركة في التسعينيات وأوائل القرن العشرين. لكن هذا الأسطول ، الكوميديا ​​المضحكة ، الفاضلة ، عن ملك مملوء بالذات تحول إلى لاما (David Spade) وفلاح متواضع (John Goodman) هي فرصة لرؤية ما يمكن أن يفعله رسامو ديزني إذا ما سمح لهم بتوجيه طاقة الهوس الخاصة بهم أقرانه وارنر براذرز. أبدى ناقدنا الإعجاب ” بوقود صفيق وشجاع “.أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

“قصة لعبة” (1995)

كان أول فيلم بطول بيكسار هو أول فيلم يحركه الكمبيوتر بالكامل ، ويمثل قفزة تطورية لديزني على قدم المساواة مع “سنو وايت والأقزام السبعة”. سوف تضيف التكميلات عنصرًا أكثر عاطفية ، لكن “قصة الألعاب” الأصلية “قد يكون أطرف وأكثرها سرعة وتيرة ، نكات التهديف عن التفاعل ومغامرات وودي ، صدى وغيرها من الألعاب التي تأتي في الحياة عندما لا يتم مشاهدتها. أطلق ناقدنا عليه اسم ” أحلى وأقوى فيلم ” عام 1995.

“الكابوس قبل عيد الميلاد” (1993)

تتجلى شهرة تيم بيرتون باعتبارها غريب الأطوار مع غرائز تجارية قوية في الخيال الموسيقي لوقف الحركة الذي يطالب عيد جميع القديسين وعيد الميلاد في نفس الوقت. ينضم إلى جاك غراي سكلينجتون (كريس ساراندون) ، وهو عبارة عن “ملك القرع” في عيد الهالوين تاون ، بعد أن اكتشف بوابة غابة لمدينة كريسماس تاون ، استحوذ على استيلاء على عطلة عصبية. أطلق ناقدنا على هذه الجوهرة الشاذة ، نزع سلاح الجنية “حكاية خيالية شنيعة “.

“الصاروخ” (1991)

على الرغم من أنها فشلت في وقت لم تكن فيه أفلام الأبطال الخارقين شائعة ولا شيء أكيد ، إلا أن فيلم “The Rocketeer” هو لعبة ترفيهية مليئة بالمغامرات ، وهي مغامرة قديمة عن FBI والنازيين يقاتلون حول اختراع هوارد هيوز في عام 1938 في لوس أنجلوس. يلعب بيل كامبل طياراً مهووساً بالركب يتعثر على طائرة نفاثة تحوله إلى بطل عصامي ولكنه يجعله رجلاً مطلوباً. وجد ناقدنا التأثير الكلي مجرد “حميدة” ، لكنه أقر بأنه “فيلم صاخب ، ذكي بصريًا “.

“الجمال والوحش” (1991)

وصلت نهضة ديزني للرسوم المتحركة التي بدأت بـ “ذا ليتل ميرميد” إلى ذروتها مع هذه الرومانسية بين الحسناء بالكتاب والوحش العاصف ، وهو أمير سابق يحتجزها في قلعته الساحرة حتى يتم كسر اللعنة التي حولته إلى وحش. . تعد المساهمات الفنية والفنية من الدرجة الأولى في كل مكان ، ولا تزيد عن الأغاني التي قام بها هوارد أشمان وألان مينكين ، والتي تتضمن “كن ضيفنا” ورقم العنوان. أشاد ناقدنا بمزيجها من ” أحدث تقنيات الرسوم المتحركة للكمبيوتر مع أفضل ما في برودواي “.

“من تأطير روجر أرنب” (1988)

جربت استوديوهات والت ديزني تجربة هجينة حية للرسوم المتحركة لعقود من الزمان قبل “Who Framed Roger Rabbit” ، لكنها لم تحقق أي شيء قريب من سيولة وتطور روبرت زيميكيس الفريد من نوعه. من خلال قصة المحقق الخاص المغلي (بوب هوسكينز) الذي يساعد أرنب كاريكاتوري في جريمة قتل ، يكرم الفيلم رسوم متحركة لشركة ديزني ووارنر براذرز أثناء تقديمه “تشاينا تاون” على مر العصور. كتب ، ” هي رواية للغاية ، مضحكة بشكل هزلي وغير متوقع إلى حد الجنون بحيث يجب أن ينظر إليها حقًا على أنها تصديق “.

“العودة إلى أوز” (1985)

تعرب ديزني عن أسفها لكونها تتمة لأكبر فيلم للأطفال على الإطلاق ، لكن فيلم “العودة إلى أوز” الذي أعده والتر ميرش التقط عبادة تستحقها على مر السنين بسبب قراءته نصف العجيبة ونصف الكوابية لقصة فرانك بوم. روايات عوز. هذه المرة ، تعود دوروثي (فيروزا بلوك) إلى مكان أقل سحراً ، حيث خرب طريق يلو بريك ومدينة الزمرد ، تحول صديقاتها القدامى إلى الحجر والأرض التي يقوم أفرادها بدوريات بدوريات بدلاً من اليدين والقدمين. حذر ناقدنا من أن ” الأطفال سيشعرون بالذهول من الكآبة “.

“رحلة ناتي جان” (1986)

تثير الشذوذ الساحر بين كل من أفلام ديزني الحية والحركة السينمائية التجارية في الثمانينيات ، “رحلة ناتي غان” ، صعوبات الكساد العظيم بتفاصيل مثيرة للإعجاب ، حيث تتبع تمثالًا مسترجلاً (ميريديث سالينجر) يركب القضبان البلاد لجمع شمل والدها. على طول الطريق ، وجدت قرابة مع كلب ذئب مهجور ، وتصادق على زميل مسافر ، يلعبه جون كوزاك الشاب. كان ردنا الناقد خافتًا ، واصفًا إياه بأنه ” ممتع ولكنه بطيء نوعًا ما “.

“رحلة المستكشف” (1985)

طفل من فلوريدا يبلغ من العمر 12 عامًا (جوي كرامر) يسقط في وادٍ ، ويغيب عن الوعي ويستيقظ ليكتشف أن ثمانية أعوام قد مرت. وهذه مجرد بداية رحلة غريبة تنقله عبر الفضاء الخارجي على متن سفينة أجنبية شطي. يحاول فيلم “Flight of the Navigator” لعبًا أخف على تخيلات Steven Spielberg مثل “لقاءات قريبة من النوع الثالث” و “ET” ، مما يسخر من العائلة من خلال السعي الكوني الشخصي. وصفه ناقدنا بأنه ” متعة مستمرة ” وتكهن بأنه “قد يكون أفضل فيلم عائلي حوله”.

“ترون” (1982)

كيف بدا المستقبل في عام 1982؟ لم يكن كثير من الناس يهتمون بالاكتشاف في ذلك الوقت ، ولكن مغامرة الخيال العلمي هذه من ديزني كانت بمثابة تحفة مفضلة وتكنولوجية ، مقدمة سيناريوهات داخل الشبكة مثل “المصفوفة”. كما أنها توفر نظرة مستهترة على الشركات مجالات التكنولوجيا التي تسيطر عليها ، تأليب مهندس كمبيوتر (جيف بريدجز) ضد برنامج التحكم ماستر في بيئة افتراضية. أثنت ناقدنا جانيت ماسلين على ” العرض المتواصل لرسومات الكمبيوتر المذهلة ” ، حتى لو لم تكن مصحوبة بمزيد من “الفضائل القديمة”.

“حرب النجوم: الإمبراطورية الإضرابات العودة” (1980)

أفضل ما في ثلاثية “حرب النجوم” الأصلية – وربما الأفضل في حقبة الامتياز – الفترة – “The Empire Strikes Back” تتحدث عن بعض الاحتمالات التي تحققت في فيلم “حرب النجوم” الأول لجورج لوكاس وتضخّم الرهانات المثيرة والعاطفية. هذا هو الفيلم مع مشاة AT-AT و Cloud City و Lando Calrissian ، ومبارزة خفيفة بين Luke Skywalker و Darth Vader التي تمد تحالف المتمردين بانتكاسة ضرورية. كان ناقدنا أقل إعجابًا ، حيث وصفه بأنه ” شخصي مثل بطاقة عيد الميلاد من البنك “

“فيلم الدمى” (1979)

في أول ما تبين أنه العديد من المغامرات الكبيرة على الشاشة ، يتم عرض إبداعات جيم هينسون المحبوب في فيلم طريق متهالك مبتهج يتضاعف كقصة أصل. يبدأ الفيلم في مستنقع فلوريدا ، حيث تغني Kermit the Frog بـ “Rainbow Connection” ، وتنتهي في هوليوود ، ويلتقط الفيلم الأعضاء الرئيسيين في فريق الممثلين الداعمين على طول الطريق ، بما في ذلك Miss Piggy و Fozzie Bear وغيرها من المفضلات. يعتقد ناقدنا أن الفيلم ” يوضح مرة أخرى أن هناك دائمًا مساحة في الأفلام للحصول على الراحة المطلقة عندما يحكمها الذكاء والذكاء “.

“حب الشوائب” (1969)

من خلال هيكلها المصغر والمدور ومصباح العين الأمامية ، وُلدت سيارة فولكس واجن بيتل لتكون مجسّمة الشكل ، و “ذا لوف بوغ” تعيد صياغة بذكاء تركيبة الصبي والكلب لاستيعاب سائق يدور على حظه ( دين جونز) والجرو المخلص المؤذي على عجلات يدعى “Herbie”. السيارة تفعل كل شيء: المشاركات التي تحقق عودة غير محتملة تفوز على حلبة السباق وتلعب صانعي الثقاب لصاحبها وتبصق الزيت على حذاء الرجل السيء. وصفه ناقدنا بأنه ” إعلان فولكس واجن طويل ، عاطفي ” ، لكن هيربي استقل أربع مرات.

“صوت الموسيقى” (1965)

بعد عام من “ماري بوبينس” ، أثبتت جولي أندروز حماسة أكثر أهمية في تعزيز التكيف لمدة ثلاث ساعات لهذا الموسيقي رودجرز وهامرشتاين ، الذي وضع كتاب الأغاني مشرق على خلفية قاتمة من النمسا النازية المحتلة. يلعب أندروز دور شخصية أخرى مقابل أجر ، راهبة تكافح تترك الدير عندما يطلب منها أرمل (كريستوفر بلامر) أن تعتني بأطفاله السبعة. الأغاني التي لا تنسى مثل “الأشياء المفضلة لدي” و “Do-Re-Mi” ورقم العنوان تساعدها على ذلك. لم يهتم ناقدنا بضربة برودواي ، لكنه أعجب ” بدفء نشاط أندروز” .

“ماري بوبينز” (1964)

في هذه المسرحية الموسيقية الصاخبة ، تنحدر جولي أندروز من السماء لجلب الانضباط والسحر لطفلين مدرسيين مدللين للغة الإنجليزية – وفعلت الشيء نفسه بالنسبة لاستوديو كافح لجعل أفعالا حية على قدم المساواة مع كلاسيكياته المتحركة. مع وجود وميض في عينيها ، تقود مربية أندروز الأطفال عبر الأعمال المنزلية مع “ملعقة من السكر” وأرقام أكثر نزوة مثل “Supercalifragilisticexpialidocious” و “Feed the Birds”. ” فيلم رائع وممتع للغاية .

“فخ الوالدين” (1961)

ضع جانباً عدم مصداقية – والقسوة – للآباء المطلقين ، بما في ذلك التوائم المتطابقة بين الأصول التي يقسمونها ، و “The Parent Trap” هي كوميديا ​​رائعة حلزونية ، حيث تلعب هايلي ميلز توأمان يبلغان من العمر 13 عامًا يلتقيان للمرة الأولى في مخيم صيفي. يقرر الاثنان تبديل الوالدين في مخطط مجنون لإعادة أمهما وأبيهما معا ، على افتراض أنهما لم يتزوجا مطلقا لأنهما ما زالا يعشقان بعضهما البعض. أبدى ناقدنا إعجابه بـ ” أداء الرصاص المقنع المبهج “.

“الجمال النائم” (1959)

تم تصوير فيلم “Sleeping Beauty” في فيلم Super Technirama 70 ، خاصةً للون اللافت للنظر والمناظر الطبيعية التي تمتد عبر إطارها العريض – خاصة أثناء ذروتها عندما يواجه الأمير مجموعة من أشواكها تنينًا تنفّس النار. ومع ذلك ، فهي أنيقة تمامًا عندما ترتدي الأميرة أورورا ، التي تلعن إلى سبات الأبدية من قبل مالكينت الثأر ، إلى “مرة واحدة على الحلم” على خلفية غابة جميلة. شجع ناقدنا القراء على رؤيته على شاشة كبيرة لتقدير ” آفاقه الرائعة والمثيرة “.

“بيري” (1957)

جزء من سلسلة “مغامرات True-Life Adventures” من ديزني ، يبني “Perri” إطارًا شبه وثائقي حول رواية لفيليكس سالتين ، الذي قدم أيضًا مادة المصدر لـ “Bambi”. يشبه الفيلم إلى حد كبير نظيره المتحرك ، رعب الطبيعة على قدم المساواة ، في أعقاب سنجاب الصنوبر الشاب الضعيف لأنه يتهرب من الحيوانات المفترسة ، ويلتقي رفيقه ويشق طريقه عبر رقعة شاعرية من غابة تكنيكولور. أبدى ناقدنا الإعجاب ” بالهدوء الشديد لتخفيف الحوادث الفعلية في تدفق القصة “.

“قديم يلر” (1957)

كان المعيار الذهبي لجميع أفلام الولد والكلب “أولد ييلر” ذات يوم يبدو وكأنه طقوس مرور للأطفال الذين يتعلمون فهم أنهم سوف يتجاوزون الحيوانات الأليفة التي يحبونها – حتى لو لم تكن التجربة هذا مفجع. قبل نهايته المدمرة ، يعرض الفيلم تفاصيل الرابطة بين مراهق وكلب أصفر طائش في منزل من تكساس في القرن التاسع عشر ، حيث توفر الطبيعة فرصًا للمغامرة والتضحية بالنفس. وصفه ناقدنا بأنه ” صورة لطيفة صغيرة للعائلة “.

“20 ، 000 الدوريات تحت سطح البحر” (1954)

مستفيدًا من التقنيات الجديدة التي تم تطويرها لمواجهة تهديد التليفزيون ، يشرف والت ديزني بنفسه على الإنتاج في هذا التكيف الرائع لمغامرة جول فيرن ، التي تم تصويرها في CinemaScope و Technicolor. تؤدي سلسلة من الغرقات الغامضة للسفن إلى قيادة صيّاد الحيتان (كيرك دوغلاس) وطاقمه إلى غواصة رائعة يقودها الكابتن نيمو (جيمس ماسون) ، وتشمل عجائب الدنيا العميقة معركة مع حبار عملاق. وصفه ناقدنا بأنه ” رائع ورائع مثل أي شيء فعله [ديزني] في الرسوم الكاريكاتورية .”

“معجزة في الشارع 34” (1947)

أصبح فيلم “المعجزة في الشارع 34″ ، الذي ينطلق من الوحي المحزن بأن متجر سانتا هو الشيء الحقيقي ، فيلمًا كلاسيكيًا لعيد الميلاد – على الرغم من أن الترويج لإصداره في صيف عام 1947 لم يشر إلى العطلة. يحصل الفقراء كريس كرينغل (إدموند جوين) على اللجوء الجنوني وقاعة المحكمة وينوبون تأثير النشاط التجاري في عيد الميلاد. نصح ناقدنا القراء بأن ” يستحوذوا على روحه ” ووصفوه بأنه “ربما أفضل كوميديا ​​العام”.

“The Three Caballeros” (1945)

جاءت أول لعبة ديزني في مزج الأحداث الحية والرسوم المتحركة في هذه الجولة التي تشبه المختارات في أمريكا اللاتينية ، والتي تشكل في مجموعة متنوعة والطاقة الإبداعية ما تفتقر إليه في بعض الأحيان في الحساسية الثقافية. تم إعداد كل مقطع كهدية عيد ميلاد لدونالد داك من أصدقائه في أمريكا اللاتينية – من فيلم وثائقي عن البطريق المجاذيف إلى خط الاستواء إلى الغناء والرقص البرازيلي مع أورورا ميراندا. وصفه ناقدنا بأنه ” صورة رائعة عن فن السيد ديزني التوضيحي .أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

“بامبي” (1942)

لا أحد يستطيع أن ينسى صدمة مشاهدة صياد يقتل أم الغزلان الصغيرة. ولكن بعد تلك اللحظة سيئة السمعة ، “بامبي” هو شعر بالألوان المائية ، يتابع الظهور وهو يتعلم وينمو جنبًا إلى جنب مع أصدقائه في الغابة ويصبح في النهاية أبًا نفسه. دون تهجئة ذلك في رقم إنتاج كبير ، يعلم الفيلم الأطفال بهدوء عن “دائرة الحياة” بكل جمالها ، عجبها وفقدانها في بعض الأحيان. “الألوان” ، هتف ناقدنا ، ” ستفاجئ الطيف نفسه “

“بينوكيو” (1940)

عندما يتمنّى المصنّع الخشبي الإيطالي “جيبيتو” للنجمة أن تصبح ماريو بينوكيو طفلاً حقيقياً ، فإن فيلم “بلو فيري” يعيد الدمى إلى الحياة ، لكن هذه مجرد بداية رحلة صعبة قبل أن يتحقق حلم جيبيتو. قد يصاب الجمهور الحديث بالصدمة من حيث تصبح رحلة بينوكيو المظلمة ، خاصة عند وصوله إلى جزيرة بليجر ، لكن جمال الفيلم ورعبه وبساطته الأخلاقية لا يزالان يترددان. تعرض الفيلم للقصف عند إطلاقه لأول مرة ، لكن ناقدنا أشاد به باعتباره ” أسعد حدث منذ الحرب ” في والت ديزني .أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

“سنو وايت والأقزام السبعة” (1937)

لا تزال أول ميزة رسوم متحركة كاملة تمثل كنزًا ومحكًا مؤسسيًا ، وتؤسس للاشتباكات الضخمة بين الخير والشر ، والفواصل الكوميدية وأسلوب المنزل الخصب الذي سيظل بمثابة علامات ديزني المميزة لعقود من الزمن. جمال الأميرة ، وغرور الملكة ، ومرآة سحرية ، وتفاحة مسمومة ، وكوخ مليء بالعاملين في المنمنمات ، هي من بين العناصر الكلاسيكية التي تم انتزاعها من حكاية جريم براذرز. وصفه ناقدنا بأنه ” مجرد خيال ، لذيذ ، مثلي الجنس ، آسرًا تمامًا “.أفضل 50 فلم مشاهدة حتى الان ديزني بلس

 


Like it? Share with your friends!

0
4 shares

What's Your Reaction?

جميل جميل
0
جميل
حب حب
0
حب
حزين حزين
0
حزين
ذهول ذهول
0
ذهول
غاضب غاضب
0
غاضب
مخيف مخيف
0
مخيف
مضحك مضحك
0
مضحك
معجب معجب
0
معجب

0 Comments

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

RANKONE

كاتب مقالات احترافي اعشق التدوين مساهم في تطوير المحتوى العربي اكتب عن كل شي مقالات موثوقة من مصادر اجنبية وعربية