مراجعة فيلم ‘Drive My Car’ – هوليوود ريبورتر

مراجعة فيلم 'Drive My Car' - هوليوود ريبورتر

يتجول الكاتب والمخرج الياباني ريوسوكي هاماجوتشي على مهل على طول الطرق السريعة المنعزلة من الحب والخسارة ، حزنًا وشفاءًا في أحدث منافسة له في مسابقة كان. محرك الأقراص الخاص بي Caص. مقتبس من قصة قصيرة تحمل الاسم نفسه للمؤلف الياباني الشهير هاروكي موراكامي ، هذا الفيلم ذو الأسلوب الرفيع هو عمل ممتع ومضمون تقنيًا مع أعماق شاعرية وطموحات روائية.

لكنها أيضًا بطيئة جدًا ومرهقة ، حيث تسير في سرعة منخفضة خلال معظم وقت تشغيلها الذي يستغرق ثلاث ساعات. يتم التأكيد على هذه الوتيرة البطيئة عندما تظهر الاعتمادات الافتتاحية الدقيقة أخيرًا بعد 40 دقيقة تقريبًا من القصة. ماضي هو مقدمة ، على الرغم من أنه بدا وكأنه نصف فيلم بالفعل. بالنظر إلى ولع ماروكامي باختيار عناوين أغاني البيتلز ، قيادة سيارتي ربما تم استدعاؤها على حد سواء الطريق الطويل والمتعرج.

قيادة سيارتي

الخط السفلي

رحلة متجولة ولكنها مجزية في النهاية.

مكان: مهرجان كان السينمائي (مسابقة)
يقذف: Hidetoshi Nishijima و Masaki Okada و Toko Miura و Reika Kirishima و Park Yurim و Jin Daeyeon
مخرج: ريوسوكي هاماجوتشي
كتاب السيناريو: Ryusuke Hamaguchi ، Takamasa Oe ، بناءً على قيادة سيارتي بواسطة هاروكي موراكامي

ساعتان و 59 دقيقة

شارك هاماجوتشي آخر مرة في كان قبل ثلاث سنوات مع الحكاية الرومانسية الشاذة أساكو الأول والثاني، والتي تم عرضها لأول مرة لتبريد التعليقات بشكل عام. لكن سمعته تعافت منذ ذلك الحين ، حيث شارك في كتابة قصة كيوشي كوراساوا المثيرة زوجة جاسوس، الحائز على جائزة أفضل مخرج في مهرجان البندقية السينمائي 2020 ، قبل أن يحصل على الدب الفضي بنفسه في 2021 Berlinale عن فيلمه الساحر بالثلاثي طوكيو عجلة الحظ والفانتازيا. يتجه بقوة إلى جمهور المهرجانات وبيت الفن ، قيادة سيارتي يعزز سمعته المزدهرة كمؤلف ماهر ، على الرغم من أنه من غير المرجح أن يكسبه دعوة لتوجيه الحدث التالي سريع وغاضب اقبال.

في حين قيادة سيارتي هو مخلص بشكل أساسي للنص الأصلي الضئيل لموراكامي ، فقد وسع هاماغوتشي الجدول الزمني ، مضيفًا مواقع إضافية ، وشخصيات ثانوية ، وخلفية أعمق ، وطعنة جديرة بالثقة في دقة دراماتيكية. أخذ تلميحه من إشارة موراكامي المختصرة إلى العم فانيا ، كما أنه يرفع من كلاسيكيات المرحلة الحزينة لتشيخوف إلى فكرة متكررة ، ويعود مرارًا وتكرارًا إلى خطاب سونيا الختامي حول الحاجة إلى الاستمرار في العيش في مواجهة خيبة أمل ساحقة. بينما يشرع أبطال هاماجوتشي الجرحى في رحلتهم العاطفية ، يتردد صدى هذا الموضوع بإلحاح متزايد.

يقع الفصل الأول في طوكيو ، وهو مأساة محلية قائمة بذاتها. كافوكو (هيديتوشي نيشيجيما) هو ممثل مسرحي معروف دوليًا ومخرج مسرحي تم تكريمه بسبب إنتاجيه في تشيخوف وبيكيت. إنه يتمتع بعلاقة عميقة وعاطفية مع زوجته كاتبة السيناريو أوتو (ريكا كيريشيما) ، التي تشاركه معه أحدث أفكارها عن الحبكة التي لم يحلم بها خلال جلسات الجنس التي تم تقديمها بشكل حسي.

نجا الزوجان من كارثة شخصية ، وفاة ابنتهما الوحيدة قبل 20 عامًا ، بالإضافة إلى مشاكل طبية بسيطة ، بما في ذلك الجلوكوما التي تم تشخيصها مؤخرًا في كافوكو. تأتي هذه “النقطة العمياء” الحرفية لتخدم غرضًا مجازيًا في السرد عندما تعود كافوكو إلى المنزل بشكل غير متوقع ذات يوم لتجد أوتو تمارس الجنس مع أحد زملائها في التمثيل ، الشاب الوسيم كوشي (ماساكي أوكادا). ينزلق كافوكو بعيدًا دون أن يلاحظه أحد ، ثم يتألم بشأن ما إذا كان سيثير الموضوع مع زوجته ، متجنبًا محاولاتها الواضحة لتنقية الهواء. قبل أن يكون أي حل ممكنًا ، تموت أوتو فجأة ، وأخذت أسرارها إلى القبر.

بعد ذلك بعامين ، يعمل كافوكو في مهرجان مسرحي في هيروشيما ، ويخرج إنتاجًا طموحًا متعدد اللغات العم فانيا. سيضم فريق العمل ممثلين يابانيين وصينيين وكوريين يتحدثون لغات متعددة ، بما في ذلك لغة الإشارة. لكن الممثل المخضرم يرفض إعادة تمثيل دور فانيا نفسه ، خوفًا من الانكشاف العاطفي. يجادل قائلاً: “إن تشيخوف مرعب ، إنه يجر الشخص الحقيقي منك.”

تعني قواعد التأمين في المهرجان أن كافوكو يجب أن يسلم على مضض سيارته المحبوبة ذات اللون الأحمر الشفاة Saab إلى سائقه المعين رسميًا ميساكي (توكو ميورا) ، وهي شابة عابسة ، وقليلة الكلام ، وتدخن بشراهة هاربة من تاريخ عائلتها المؤلم. تتطور رحلاتهم الطويلة حول هيروشيما ببطء من تبادلات رسمية مقتضبة إلى اعترافات مؤلمة وصريحة. هذا الموضوع الخاص بغرباء يشاركون أسرارًا طرية موجود في قصة Marukami الأصلية ، ولكن أيضًا في أفلام Hamaguchi السابقة ، ولا سيما عجلة مصير الحظ. كما ذكر المخرج في ملاحظاته الصحفية في مهرجان كان ، فإن السيارات تشبه مناطق عازلة عاطفية محايدة تشجع على الكشف الصريح ، “محادثات حميمة تولد فقط داخل تلك المساحة المغلقة والمتحركة”.

وصول غير متوقع إلى العم فانيا جلسات التمثيل هي كوشي عاشق أوتو السابق ، بعد أن استقال مؤخرًا من مسيرته المهنية كمعلق تلفزيوني تحت سحابة من الفضيحة. يشكل هو وكافوكو صداقة حميمية محرجة ، يترابطان بسبب حبهما المشترك للمرأة نفسها دون أن يمسما القضية أبدًا: “أعتقد أن أوتو جمعنا معًا” ، كما يدعي كوشي.

صداقة كافوكو مع كوشي هي في الأساس عرض مسرحي ، حيث يستخدم الرجل الأكبر سنًا التزييف الماهر لمحاولة الكشف عن حقائق أعمق عن زوجته الراحلة. لكن علاقته البطيئة بميساكي تثبت أنها تكشف أكثر من الناحية العاطفية: روحان متضررتان ومجمدتان بعمق يساعدان بعضهما البعض في النهاية على تحقيق نوع من الإغلاق خلال رحلة حج ثلجية إلى أقصى شمال اليابان.

على الرغم من أن هاماغوتشي لا يزال صانع أفلام صغيرًا نسبيًا في سن 42 ، إلا أنه يبدو أحيانًا أنه يتبنى قواعد سينمائية نشوية أكثر ملاءمة لجيل أقدم من مؤلفي دور الفن. يطلق النار بالتأكيد قيادة سيارتي بتثاقل طويل الأمد يتأرجح في بعض الأماكن. تتكشف المحادثات التافهة ، والمونولوجات المتوالية ، والبروفات المسرحية الممتدة في ما يبدو وكأنه الوقت الحقيقي ، مما يضيف الكثير من الملمس ولكن استيرادًا دراميًا ضئيلًا. التصوير السينمائي الطبيعي لـ Hidetoshi Shinomiya كفء تقنيًا ولكنه غير ملحوظ إلى حد كبير ، في حين أن درجة موسيقى الجاز الرائعة لـ Eiko Ishibashi تم نشرها بشكل ضئيل للغاية.

هكذا قال، قيادة سيارتي لديه نوايا جادة بشكل مثير للإعجاب في تشريح الطب الشرعي للحب والحزن وذنب الناجي. يقدم كل من Nishijima و Miura أداءً داخليًا مثيرًا للإعجاب ، حيث ينقل كل منهما محيطات خفية من الشدة المؤلمة عبر الصمت المشحون والنظرات المرعبة والحوار المبهم. يقدم الفصل الختامي أيضًا سلسلة من ملاحظات النعمة ، بما في ذلك تطور نهائي رائع العم فانيا وكودا غامضة من حقبة COVID تشير بشكل مثير للإزعاج إلى وجود علاقة مستمرة بين كافوكو وماساكي. هناك مكافآت شاعرية وعميقة هنا ، حتى لو جعلنا هاماجوتشي ننتظر طويلًا من أجل هذا المردود العاطفي المدمر بهدوء.